MSH Workshop: COMPOSING FILM MUSIC (reduzierter Preis)

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Alter Preis 400,00 €
320,00 / Ticket(s)
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MSH Workshop: COMPOSING FILM MUSIC
14./15. Juni 2022, 14:00 – 21:00 Uhr
Location: Hotel ibis Hamburg St. Pauli Messe, Simon-von-Utrecht-Straße 63, 20359 Hamburg
Leitung: Miguel Kertsman
Arbeitssprache: Englisch
Teilnahmegebühr: 320,00 € (incl. 19% Mwst./VAT)
MSH Flatrate: 1.280,00 € (incl. 19% Mwst./VAT)
(Eine beliebige Anzahl von Masterclasses, Workshops, MSH Conference und Special Events)

20% Rabatt für Studierende, Auszubildende & Praktikant*innen (Nachweis erforderlich)
 

Das erwartet die Teilnehmer*innen:
– Grundlegendes Hintergrundwissen über die heutige westliche „Filmmusik“.
– Musikästhetik, Dramaturgie und Psychologie
– Schlüsselelemente der Filmmusik und wie diese sich auf Verträge auswirken
– Kreativ- und Produktionsprozess zusammen mit Regisseur*innen, Produzent*innen, Supervisor*innen, Sounddesigner*innen
– Methoden zur Erstellung von Filmmusik und heute übliche Praktiken
– Die Teilnehmer*innen sehen eine Filmszene und nehmen an einer Reverse Scoring Übung teil
– Erstellen einer akustischen Geschichte durch diegetische und abstrakte Klänge und Musik
– Vertonung eines Filmmusikstücks
– Diskussion und Gruppenkritik
– Wichtige geschäftliche Aspekte, die Komponisten betreffen
– IP und Verlagsrechte
– Grundlegende Vertragsstrukturen
– Wichtige Verhandlungspunkte

Der Workshop konzentriert sich hauptsächlich auf den kreativen Teil der Filmmusik: Kreativität, Ästhetik und
Prozesse. Er befasst sich mit der Kunst und in gewissem Umfang mit dem Beruf des Komponisten
und Produktion von Musik für lineare Medien wie Filme. Diese vielschichtige Disziplin wird vorgestellt und
mit den Teilnehmer*innen die grundlegenden historischen und theoretischen Aspekte sowie
die neuere Entwicklung der Filmmusik der Nachkriegszeit Mitte des 20. Jahrhunderts, Musikästhetik,
Dramaturgie und kognitive Psychologie diskutiert. Außerdem werden grundlegende Vertonungsmethoden und -ansätze erörtert
und die kreativen und musikalischen Produktionsprozesse in der Filmmusik illustriert. Dieser praxisorientierte Kurs
ermöglicht es den Studierenden, die erlernten Konzepte in der Praxis anzuwenden, indem sie die Aural Story Music
Ästhetik-Übung an der Vertonung eines Filmszenarios umsetzen. Es folgt eine Gruppendiskussion und Peer-Kritik
unter der Aufsicht des Dozenten.

Geplante Unterrichtseinheiten:
14. Juni:
14 – 15 Uhr: Einführung und Überblick. Ein kurzer geschichtlicher Rückblick.
15 – 17Uhr: Musikästhetik und Filme
17 – 17:20 Uhr: Pause
17:20 – 19:30 Uhr: Ästhetik Fazit – Übung
19:30 – 19:45 Uhr: Pause
19:45 – 21:00 Uhr: Wichtige Elemente der Filmmusik Beginn, Hörgeschichten – Übung über Nacht

15. Juni:
14 – 16 Uhr: Aural Stories Präsentation, Abschluss der Key Film Music Elements
16 – 17 Uhr: Übung (Raumschiff)
17 – 17:30 Uhr: Pause nach der Übung
17:30 – 19:30 Uhr: Spotting und Filmmusik-Übung
19:30 – 19:45 Uhr: Pause
19:45 – 21 Uhr: Präsentation der Wertungshinweise, Gruppendiskussion

Miguel Kertsmans Kompositionen überschreiten organisch die Genregrenzen von Symphonie-, Kammer- und Vokalmusik für die klassische Konzertbühne, aber auch Theater, Jazz-Experimentalmusik, Film/Game Scoring und Electronica. Die Orchester-, Vokal- und Kammermusikwerke wurden von renommierten Künstler*innen aufgeführt. Seine Musik wurde unter anderem bei den Vereinten Nationen Wien, auf der Weltausstellung in Lissabon, auf dem Festival „Ecology in Nature and the Arts“ des Amazonas-Regenwaldes in Natur und Kunst“-Festival in Belem, Brasilien, bei Tanzchoreographien in verschiedenen Ländern und auf renommierten Bühnen wie dem Wiener Konzertahus, der New Yorker Weill Hall in der Carnegie Hall, dem Latin American Memorial São Paulo, St. Paul’s in Covent Garden Paul’s in Covent Garden London, den Bregenzer Opernfestspielen und führenden Jazz-Locations wie der New Yorker Knitting Factory, der 55 Bar, das Wiener Porgy & Bess aufgeführt.
In seinen früheren Berufsjahren arbeitete Miguel ausgiebig als Studiomusiker, Keyboarder, Arrangeur und Dirigent. Als Musikproduzent und Tontechniker umfasst seine Diskographie über 200 internationale Veröffentlichungen. Soloalben als Recording Artist verschafften ihm ein eklektisches und vielfältiges internationales Publikum. Er hat Musik zu Medienprojekten wie Filmen, Spielen und anderen Medien beigetragen.

Als Pädagoge hat Miguel Kertsman Master-of-Arts-Programme, Kurse und Lehrpläne entworfen, als Dozent gewirkt oder Vorlesungen, Meisterklassen, Seminare, Kolloquien und Workshops am Dartmouth College, der Sibelius Academy, Northwestern University, Donau-Universität Österreich, Universität für Musik und darstellende Kunst Wien, IES Abroad University Consortium gehalten.

Kertsman schloss sein Studium am Bostoner Berklee College of Music in Rekordzeit mit cum laude ab und erhielt den Oscar Peterson Jazz Masters Incentive-Preis. Anschließend studierte er Orchesterdirigieren bei Mo. Attilio Poto am Boston Conservatory und Komposition bei Prof. Stanley Wolfe an der Juilliard School in New York.

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